行业应用
年北京的夏天，浇了一勺挺“熬人”的热油；本来相当“板正”的公益达人、慈善天使的人设，让全网三五天给“生煎”了个焦糊！
这么一说，不知道的准觉着有点儿懵圈；尽管网上炒得火热，大有盖住季节大主题FIFA（世界杯足球赛）之势，可还是难说有人、大把人、大把“非京籍”人，闻所未闻或不明所以，故而还是先简要聒噪一下“事情本身”。
以“京派”著称、曾在某年跨界“僭越”春晚导演大位的冯小刚导演，新近推出“京味儿”年代电影《抓特务》，首映式还是什么差不多甚或更隆重更要紧的公开推介活动中，作为该电影音乐主创的韩红老师，很带激情地“甩京片子”，号召北京两千多万人“走个面儿”，推一把《抓特务》的票房……没了——就这么点儿事儿。
《抓特务》这样的片名，会否不被新生代票房主力“买账”且又容易勾引起业已退出“票房动能区”的年长人群的心理不适？
诸如以上这些互联网上一句“走面儿”引发的热门质疑，笔者其实都没什么“感应”，唯一能“铁硬”道明的，就只一句——凭本人五十多年“北京土著”的资格，至今是第一次听到“走面儿”这个话！非要补充说明一下的话，就也还是一句——韩红老师在“场合”上那一番“走面儿”的吐露的“口音特征”，也实在算不得纯正“京片子”；至少，多了一分以至若干分“模仿”的“刻意”。而这一分乃至若干分的“刻意”，究竟是为了跟“两千多万北京人”（两千多万是户籍人口数，远远多于如笔者这样的“土著”的“现存数量”）拉得稍近些，还是“逢迎”或说“共情”当真是“北京土著”的冯导。
早些年还相当专注影视剧本写作的时候，四川籍的老师提过“抓特务”这个片名（剧名），是想呼应四川早期的名剧《抓壮丁》，想讲徐远举（小说《红岩》中“徐鹏飞”的原型，统治末期“保密局重庆站”少将站长、臭名昭著的“歌乐山魔窟”实际掌控人）潜逃、隐逸、被识破进而抓获的故事。当时是赞同的，但也提了一嘴，说“抓特务”这名字显得不怎么“时髦”；老师认同这个异义，却又说，这仨字儿，在中年及以上观众群体中，容易“共鸣”。那时候说的“中年及以上”，现在统统都进了“银发经济”的“瞄准器”，不管怎么异义怎么探讨，放在十多年后的今天，也早都消沉了“时效的意趣”。
但无论时代怎样变迁，市场如何沉浮，新片出世，拉拉热度，都无可厚非；为友人站台，也是人之常情，哪怕稍嫌“鼓噪”，在笔者看来，不过就是“技术性”的问题，一个劲儿往远里扯往深里挖，当真“意思不大”——不能不让网友吃瓜，但真的是“差不多得了”。反正，本人一向觉着，就电影说电影，比较舒坦些，比较安然些。
故事其实是个老故事，多少年前就有电视剧的底子；电视剧叫《无悔追踪》，讲一名负责任的警察，怀疑自己邻居是“敌特”，却又抓不到实证；俩人猫捉老鼠般“缠斗”了一辈子，共同经历的共和国所有的“早期”，拧巴成了类似现在说的“相爱相杀”的关系；最后，被怀疑者（王志文扮演，新电影《抓特务》中应该对应的是胡歌饰演的那个角色），在“改开”后，主动向有关部门自首，承认“特务”的“前世”……
《抓特务》电影没看（也不打算看），不敢说就是《无悔追踪》电视剧的“电影版”，但从相关宣发流露出的“鳞爪”，似可管窥出个“大差不差”。
故事是好故事，跨越式表达的电影也好，娓娓道来的电视连续剧也罢，都“讲得”，都有“出彩”的潜质、空间。新制电影的“初战”票房不理想甚至大大不理想，不排除受了韩红那一番“走面儿”鼓噪的“连累”；但归根结底，笔者浅见以为，还更该从作品本身“发省”；再说偏激点儿，不算成功，根本上，更可归咎于“冯氏电影”的衰微。
所谓“冯氏电影”，当然是非正式的说法，指的就是冯小刚导演主创的电影作品。其“起家”或说“兴起”，还要追溯到上世纪末也就是冯导最富创造力的“风华正茂”那会儿——从《甲方乙方》到《没完没了》、《不见不散》，“贺岁片”被概念性地火爆推出，且一波强似一波，一浪高过一浪，引发了国产电影“现象级”风暴。
或许是因为冯导本人和那一波至今仍脍炙人口的“贺岁片”的主演以及其他主创（比如作家王朔）多是北京土著，“冯氏电影”或说“冯氏贺岁片”，也被“公共认知”地打上了“京派”标签，为“文化艺术中心”的北京，大大提了一口气、硬了一把腰板儿。
应该说，乘“贺岁片”之“势”挑战春晚的冯导，确有魄力——春晚就那一回，不说了，单凭从“蓝海”变“红海”的“贺岁片”池子赫然跳出，改而专注更广义更“大”题材，《集结号》、《唐山大地震》、《一九四二》几张“硬牌”，真的是足以“封神”。当然，生硬地“靠时节”的话，《集结号》还是稍显没完全跳出“贺岁档”；但确确实实，题材变了、跃升了！
那后来，冯导更给普罗大众留下较深印象的，好像就稍许脱开了“导”的领域，而倾向了“演”；其中最显眼的，当推“大腕儿超市”的电影《建国大业》中的杜月笙——虽只三言两语总共一场戏屈指可数几个镜头，却相当出彩。
曾经，上世纪八九十年代开始，影视圈子里，传出过“演而优则导”的话，是说有些演员很优秀，好角色好作品多了，就“冲击”导演行当。相比而言，冯导像是要“反着来”。
从笔者作为“末流”剧作者的浅薄见识和更加浅薄的经验来看，这种“逆向”的“转型”，某种意义上，有可能，只是有可能，涉及到了“创作源泉”问题。武断、不怕挨骂地说，言简意赅，就是“导”的创作不那么“喷涌”，力有不逮，所以、所以就、所以才……
后来又导又演，挺拖延了些年月，“炸”出个《老炮》，一下又“火起来”。但似乎，热度抵不上早年的系列贺岁片，也大概没“盖住”《集结号》们。绝对点儿说，要不是看在多少“古怪”的《老炮》片名的“撩拨”，能不能有那样的影响力，很待商榷。
最晚，笔者认为，也是从《老炮》开始，“封神”了的“冯氏电影”，就开始走下坡路了。
表征一：脱开了之前的“故事原创”底色，背靠起了小说。没错——电影《老炮》，严格来讲，是有小说基础的；小说书名叫《六爷》，应该很多人不太知道。之所以不太知道，故而是跟小说本身的文学影响力有关，也难说不关乎“题材”、主旨。
表征二：就是“题材”或说“主旨”的选取——《六爷》也好，《老炮》也罢，人物设定，都带有“反向”意味，主人公“六爷”，根子上可以说就是“老去的流氓”。《老炮》电影，等于是一部“老去的流氓其实是耿直善正之人”的叙事。以此为“基底”，还引申到“发掘原型”，更、更，竟真的引申、发掘出一位已作古半个多世纪、卒年不满二十周岁的原型。不论“正负”，趋向如彼，实在恐难达成“一边倒”的赞誉；更何况，无论如何，在公众认知和“主流意识”层面，都也还是始终存在着“正负”之别。
相比时间线很近的另一部“谋派”作品《归来》，同样是源自小说，也大抵都有着“用过去投射当下”的意韵，“正负”也好，深度也罢，都明显胜出。
当然，由于题材的某些一言难尽的特质，艺术水平相当高的《归来》，没能“大放特放”，但相比《老炮》的“缔造者”冯导，“谋”却踊跃跳出“舒适区”，大尺度甩开色彩、场面这些“擅长”，辛辛苦苦讲出了一个辛辛苦苦的故事；个人认为，是很大、很当赞的“进步”！
同为大师，风格的转换，想要获得不怎么“真懂”的普罗大众的“赞”，或当愈发在意“定位”。某位“演而优则导”、在国产电影领域也明显有一席之地的导演，就有把持风格、宁缺毋滥的“底蕴”或说“脾气”；宁可三五年甚或更久不产出，也要“磨”题材、“捶”故事；虽说有数几部作品大抵都让观众看得“倒懂不懂”，却也“倒懂不懂”得相当重合。
说回冯导、冯氏电影——到现在，恐怕在更多观众心目中，还是跟“贺岁”掰扯不开。那些贺岁片，是“笑得流泪”风格，绝对个个“大师级”。
就《抓特务》这个最新作，网上有不少人说，冯导的“观众群体”已然老去，淡出了票房主力圈子……这话翻译过来，其实就是在说冯导“老了”、“昨日黄花”、跟不上趟儿了。
没有人会不老去。作品有没有能够抓住观众、收割票房的魅力、实力，跟导演的年岁没太大关系。“谋”比冯导还要年长个七八九岁，近些年每一部作品，都是在原本“定位”的基础上，一步步扎实转变。对比：从《不见不散》到《老炮》，似乎找不到“递进”的“台阶”；但从《英雄》到《第二十条》，跨度大很多，却似乎还是循得出变迁的踪迹。
当然，这样子人对人的比较，或许不怎么“讲原则”。但仅看《抓特务》，还是难说“冯氏电影”依然保持“故有水准”。
最起码一点——依托小说没毛病，但“电影化”老的电视剧，怎么都会有“没故事可讲”的赶脚；至少，像冯导这个重量级的大师，多少有点儿不那么“服人”。
不是说冯导不宜或说“搞不好”严肃题材，但有那些诙谐辛辣、笑中含泪的贺岁片垫底，真的不需要去执着深情叙事的严肃感。极片段、极片面的印象中，冯导本人，也自带京式幽默脾性。笔者认为，跟众多严肃型导演相比，这可是得天独厚的天然优势——让一个懂幽默的人严肃起来，只需要稍稍的引导和过渡；但要想让缺乏幽默感的严肃人儿有幽默感，却是涉及到了“本性难移”的“课题”，可谓难如登天！比如《有话好好说》——相信原本是想玩一把“黑色幽默”来着，纵然有极出色的演员加持，呈现出的，却更让人感觉到“苦涩的荒诞——逗不笑就是逗不笑，没辙。
要不是什么《抓特务》而是《没完没了》的“后来”、《甲方乙方》的B组、《不见不散》的俄罗斯版，说不定还真特好奇特期待地掏钱进影院先睹为快！
冯导的“观众群体”是“老”了点儿，但并不等于不会“刷票房”，更不意味着“老”就“固化”、“僵化”——笔者“奔六”，自认为观影追剧还是挺能“与时俱进”的。
所谓“点儿背不能怨社会”，说的大概就是这么个意思——作品有不足，就是难得被喜爱；屡屡错失本可拥有的喜爱，一派宗师，就难保不走向衰微。这道弯儿转不过来，再怎么吆喝“走面儿”，也难挽回衰微之势、浴火重生！返回搜狐，查看更多
友情链接：